segunda-feira, 24 de setembro de 2012

Exercicios para ajudar os Nonos anos



1. (Unb 2012)  Texto I

El Surrealismo

El movimiento surrealista resume una de las tendencias vanguardistas más originales del siglo XX. Fue el intelectual francés 6André Breton quien publicó el primer Manifiesto Surrealista (1924), a partir del cual 4se definieron algunos de sus compromisos más destacables. Al evolucionar a partir de ciertas nociones del Dadaísmo, el Surrealismo admitió entre 5sus principios fundacionales el automatismo en la creación. 7A tal fin, el inconsciente se convertía en animador de toda propuesta, independientemente de su corrección moral o de su respeto a las normas impuestas por la tradición estética. Obviamente, Breton manejó en todo momento la teoría psicoanalítica de
Sigmund Freud, particularmente en lo referido a la construcción psíquica del deseo. 1De ahí que, para desarrollar este fundamento en el discurso creativo, los surrealistas debieran guiarse por las pasiones libidinales y por los sueños, yuxtaponiendo toda una diversidad de elementos en su
imaginería. Como el lenguaje de lo inesperado es, justamente, aquello que modula el humorismo, no es extraño que ese primer empuje de los surrealistas contuviese todos los ingredientes del humor negro.

Si bien el movimiento atrajo a los jóvenes más vanguardistas de Europa, lo cierto es que tardaron en 2trabarse todas sus expresiones. De hecho, aunque de inmediato 3se dio una literatura surrealista y muy pronto hubo pintores y escultores que alcanzaron esa misma dimensión subversiva, tardó tiempo en manifestarse una cinematografía surrealista. Quienes vinieron a colmar ese vacío fueron dos jóvenes artistas, Luis Buñuel y Salvador Dalí.

Internet: <www.recursos.cnice.mec.es> (adaptado).

Texto II

El Surrealismo en el cine

“Esta película (Un Perro Andaluz) nació de la confluencia de dos sueños. Dalí me invitó a pasar unos días en su casa y, 2al llegar a Figueras, yo le conté un sueño que había tenido poco antes, en el que una nube desflecada cortaba la luna y una cuchilla de afeitar 3hendía un ojo. Él, a su vez, me dijo que la noche anterior había visto en sueños una mano llena de hormigas y añadió: — ‘¿Y si, partiendo de esto, hiciéramos una película?’ Pronto nos pusimos manos a la obra siguiendo una regla adoptada de común acuerdo: no aceptar idea ni imagen alguna que pudiera dar lugar a una explicación racional, psicológica o cultural. Abrir todas las puertas a lo irracional. 4No admitir más que las imágenes que nos impresionaran, sin tratar de averiguar por qué.

En ninguna de las artes tradicionales existe una desproporción tan grande entre posibilidad y realización como en el cine. Por actuar de una manera directa sobre el espectador, 5presentándole seres y cosas concretas; por 6aislarlo, gracias al silencio, a la oscuridad, de lo que pudiéramos llamar su hábitat psíquico, el cine es capaz de arrebatarlo como ninguna otra expresión humana. Pero como ninguna otra es capaz de embrutecerlo. Por desgracia, la gran mayoría de los cines actuales parece no tener más misión que ésa: 7las pantallas 8hacen gala del vacío moral e intelectual en que prospera el cine, que se limita a imitar la novela o el teatro, con la diferencia de que sus medios son menos ricos para expresar psicologías” (Luis Buñuel).

Siguiendo la estela de Buñuel, muchos directores de cine clásico y 1contemporáneo han tratado de ahondar en el mundo de los sueños. Alfred Hitchcock, en particular, realizó, junto a Salvador Dalí, una escena surrealista en la película Recuerda. En el cine de David Lynch, Spike Jonze, Michel Gondry o Julio Médem entre otros, a pesar de realizar el surrealismo siguiendo el hilo de una historia concreta, han dejado ver la influencia del cine surrealista.

Internet: <www.feelings4you.wordpress.com> (adaptado).

Texto III


El Sueño, óleo pintado por Dalí en 1937, trata de uno de los temas de mayor fascinación para los surrealistas: el mundo de los sueños. Creían que la libertad del subconsciente dentro del sueño era expresada al máximo y de esta manera podían los sueños funcionar como detonador de la fuerza creadora, podían, 2pues, utilizarse creativamente.

Este cuadro es una representación visual del 4colapso del cuerpo durante el sueño; como si 1fuera 3éste un estado separado del ser. En la imagen notamos contraponiéndose al azul profundo del cielo veraniego, una enorme cabeza desarticulada de un faltante cuerpo, con los ojos inmersos en un profundo sueño, que pende sobre un paisaje casi vacío. La cabeza es mantenida sobre el suelo por una serie de muletas de madera.

Internet: <www.3d-dali.com/> (adaptado).

Juzgue los ítems siguientes de acuerdo con la imagen de arriba, el texto que la acompaña y los textos I y II.

a) La forma verbal “fuera” (ref. 1) es reemplazable por fuese sin alterar la semántica del texto.
b) La imagen representa uno de los sueños que dio origen a la película Un Perro Andaluz.
c) Si aceptamos que las muletas del cuadro representan el colapso del cuerpo, podemos concluir que el cuadro intenta expresar también el colapso de nuestros órganos sensoriales.
d) El vocablo “pues” (ref. 2) del texto que acompaña al cuadro es reemplazable por la expresión por tanto sin que se produzcan alteraciones semánticas en el texto.
e) El elemento “éste” (ref. 3) hace referencia a “colapso del cuerpo” (ref. 4).

TEXTO PARA A PRÓXIMA QUESTÃO:
La Sinfonía de los Adioses (I)

En una estación del metro de Washington, hora punta, un tipo toca el violín. Va sin afeitar, vestido con vaqueros, camiseta, zapatillas astrosas y tiene ante sus pies una gorra de béisbol en la que la gente, muy poca gente, echa alguna moneda. La inmensa mayoría pasa ante él sin mirarlo siquiera. Nadie se da cuenta de que es Joshua Bell, uno de los mejores violinistas del mundo; que lo que está tocando son las impresionantes Partitas de Johann Sebastian Bach, y que el trasto mugriento que tiene entre las manos es, en realidad, un Stradivarius de 1713. Nadie sabe que se trata de un experimento. Días antes, Bell había llenado hasta la bandera el Boston Symphony Hall, a 300 dólares la butaca, tocando exactamente eso mismo y con el mismo instrumento. En el metro, nadie le reconoció (ni a él, ni al Stradivarius, ni siquiera a Bach) ni la gente formó un triste corrillo para oírle. Moraleja, mi amor: la gente, nosotros, no apreciamos el milagro de la belleza cuando lo tenemos cerca, cuando se convierte en algo cotidiano.
No sé por qué pienso en esto ahora que te vas para siempre, mi amor. Después de tantos años, después de tantísima vida juntos, ya ni te oía tocar; la verdad es que ya ni me fijaba en lo que tocabas. Estaba acostumbrado, lo daba por algo lógico y natural. Tan habituado, tan seguro estaba de todo, que ni siquiera me di cuenta de que habías cambiado la partitura: ya no era Bach sino la Sinfonía de los Adioses de Franz Joseph Haydn. Ya sabes: aquella en la que los músicos, uno por uno, van dejando de tocar, recogen su partitura, se levantan y se van. Así hasta que sólo quedan el director y un violín. Cuando éste concluye la última frase de su melodía, él y el batuta abandonan el escenario y todo ha terminado.

Incitatus, El Confidencial


2. (Ufpe 2010)  Al final del primer párrafo del texto aparece en dos ocasiones la forma pronominal “le”: “nadie le
reconoció” / “para oírle”. Con referencia a ambas, podemos decir que
(     )  el segundo “le” se refiere al Stradivarius.  
(     )  el primero puede ser sustituido por “lo”.  
(     )  en el segundo caso, sería una alternativa correcta la expresión “para le oír”.  
(     )  el primer “le” tiene tres referentes: él, Stradivarius, Bach.  
(     )  el segundo “le” no puede ser sustituido por “lo”.  

TEXTO PARA A PRÓXIMA QUESTÃO:
PICASSO Y DALI
mano a mano
POR PABLO SOBISH

SOIS LOS DOS CREADORES ESPAÑOLES MÁS IMPORTANTES DEL SIGLO XX. ¿QUÉ ES LA CREACIÓN PARA VOSOTROS?
PICASSO: A veces se confunden los términos "crear" e "inventar", y no son 1LO mismo. Crear es evolucionar. Yo descubro, no invento nada. El acto de crear es un hecho evolutivo, un artista viene de otro, y cada progreso o cambio depende de dónde dejó el testigo un artista anterior. Para descubrir el cubismo sólo me bastó con mirar detenidamente a Cezánne.
DALÍ: No coincido en absoluto. La creación empieza y termina en uno mismo, es intrínsecamente un hecho individual. Yo no creo en el trabajo diario, creo más en la inspiración que en la transpiración, y esto es 2LO que me hace único y diferente. La cultura y el arte no están en el consciente, surgen mágicamente del subconsciente, y por eso los artistas somos como pequeños dioses que sobrevolamos a los demás.

CUBISMO Y SURREALISMO. ¿PODÉIS EXPLICARLOS BREVEMENTE?
PICASSO: El cubismo es una escuela revolucionaria que alteró siglos de una misma idea de la perspectiva. Las formas en el cubismo ocupan otros espacios y se alejan de la realidad, creando mundos subjetivos y poéticos. Esto me permite colocar una nariz o un ojo casi a mi antojo, siendo yo mismo quien moldea la realidad. El surrealismo, en cambio, carece en absoluto de interés, es azaroso y depende demasiado de la improvisación, del subconsciente y el mundo de los sueños. No es más que un cadáver, un cadáver exquisito.
DALÍ: Te recuerdo, Pablo, que tú coqueteaste con los surrealistas en tu afán de notoriedad. Pero está claro que no lo entiendes. El mundo actual nos demuestra la vigencia del surrealismo. El fetichismo, el glamour y lo fashion, que fueron íconos de los surrealistas, 3LO son también de la sociedad actual. Lo que sí carece en absoluto de interés son esas imágenes recortadas y pegadas del cubismo, sin un hilo conductor y que, además, son consecuencia de la ridícula dialéctica. ¡Qué aburrido!

¿QUÉ ARMAS HABÉIS UTILIZADO PARA HACEROS FAMOSOS?
DALÍ: Fui yo quien inventó el escándalo. Hace más de medio siglo que yo hacía Crónicas Marcianas. Yo 4LO alteré todo: la moral religiosa, las costumbres sexuales, la ética del artista pobre intelectual que hacía su obra en lúgubres buhardillas... y lo cambié por las limusinas, los dólares y las discotecas de Nueva York. Fui el primer artista que se paseó con un tigre por la Quinta Avenida. Yo perdí totalmente el miedo al ridículo, no como otros mojigatos.
PICASSO: ¡Te mata la envidia, Salvador! Yo no soy famoso, yo soy una celebridad, y no es lo mismo. Mi éxito descansa en mis cuadros y en el trabajo.

¿CÓMO VEIS AL HOMBRE ACTUAL?
PICASSO: Confundido, un poco perdido en los referentes éticos e ideológicos. Las conquistas sociales de las mujeres 5LO han vuelto miedoso, y esto es impresentable. A las mujeres hay que amarlas como el Minotauro, penetrarlas hasta lo más íntimo y luego... bueno, luego pasar a otra cosa.
DALÍ: ¡Qué machista insoportable! Yo al hombre actual lo veo bien, quizás un poco falto de locura, pero bien. Se han abandonado, por fin, los viejos hábitos de la ideología y esas cosas tan aburridas, como la lucha de clases, la izquierda y la derecha, la pobreza...
(Adaptado de GQ. n.86, Madrid, Febrero de 2004, p.128-133)



3. (Ufcg 2005)  A partícula LO, em destaque no texto, refere-se ao
a) trabalho diário de Picasso, na ref. 1.   
b) próprio Picasso, na ref. 2.   
c) surrealistas, na ref. 3.   
d) medio siglo, na ref. 4.   
e) homem atual, na ref. 5.   

TEXTO PARA A PRÓXIMA QUESTÃO:
Acción Contra el Hambre denuncia que la lucha contra la desnutrición se ha estancado

            Acción Contra el Hambre - ACH ha alertado sobre la actual situación de estancamiento de la lucha contra el hambre, por lo que no se va a cumplir el compromiso internacional de reducir a la mitad el número de personas hambrientas para 2015.
            En rueda de prensa, el director general de ACH en España, Olivier Longué, dijo que, entre 1992 y 2002, se redujo el número de personas hambrientas y subnutridas en aproximadamente 2,5 millones al año. "Si esta tendencia se mantiene, el mundo estará muy lejos de alcanzar los objetivos de la Cumbre Mundial de Alimentación para 2015", añadió. En 1su opinión, para acabar con el hambre, "objetivo que es técnicamente posible", hace falta una movilización internacional y compromisos de los Estados y de la sociedad civil y empresarial.
            Según la organización, 1 de cada 7 niños nacidos en los países con más 3hambruna morirá antes de cumplir los 5 años. Además, entre 100 y 140 millones de niños tienen carencias esenciales de vitamina A, lo que 2les puede llevar a la ceguera.

Texto adaptado de www.elmundo.es -24/01/2003.



4. (Ufpi 2004)  No texto, os pronomes SU (ref. 1) e LES (ref. 2) se referem, respectivamente:
a) à imprensa e às crianças famintas.   
b) à sociedade civil e às organizações de combate à fome.   
c) a Olivier Longué e às crianças com carência de vitamina A.   
d) às pessoas famintas e às crianças nascidas em países subdesenvolvidos.   
e) à "Cumbre Mundial de Alimentación" e às crianças menores de cinco anos.   

TEXTO PARA A PRÓXIMA QUESTÃO:
"En campos de plumas" Nace el cinematógrafo.

            En septiembre de 1895, en el bulevar des Capucines, se produce un acontecimiento que habrá de tener una amplia resonancia: el público variado que se encuentra delante de la puerta del Salón Indien del Garden Café ignora la trascendencia del momento. Se trata de un curioso espectáculo que los hermanos Lumiere presentan ANTE el público de París: le llaman cinématographe, aunque otros quisieran que se llamara kinetoscope, y los tradicionalistas lanterne magique. En la primera sesión, doscientas personas están sentadas, tiesas y expectantes, ante una PANTALLA. Una película EMPIEZA: con una manguera, un jardinero riega un PARTERRE; llega un niño TRAS de él y silenciosamente pisa el tubo; el agua, como es natural, no sale; el jardinero se sorprende y examina la boca de la manguera; el niño retira el pie y el chorro de agua salta sobre el rostro del jardinero. La película HA CONCLUIDO. Y de una manera TAN SENCILLA ha comenzado lo que se ha llamado la séptima de las Artes.
            Tres días más tarde, un hombre nervioso, con aire mefistofélico, intenta comprar el invento a los hermanos Lumiere, para explotarlo comercialmente. UNO de ellos, Antoine, que FUE inventor PERO no profeta, le contesta: "Nuestro invento PODRÁ ser explotado durante un tiempo como curiosidad científica, pero no tiene el menor PORVENIR comercial".
            El PRESUNTO comprador se LLAMABA Georges Meliés. Poco tiempo después, sin hacer el menor caso de la profecía de los inventores, Meliés imaginaba el cine poético y lanzaba la cinematografía francesa como un espectáculo más. Como un espectáculo para todas las naciones del mundo. El espectáculo del siglo XX se iniciaba.

El nacimiento del cine. - Néstor Luján (1922-1995)



5. (Mackenzie 2003) 
Extraído da palavra SUBIRLE, a classificação correta do LE é:
a) Pronombre relativo.   
b) Pronombre impersonal complemento indirecto.   
c) Pronombre tónico complemento directo.   
d) Pronombre indefinido.   
e) Pronombre personal complemento indirecto.   

TEXTO PARA A PRÓXIMA QUESTÃO:
Salón de las Ideas

            Hubo ideas tan ocurrentes como el asador de patatas solar, tan prácticas como el sistema de riego de plantas en vacaciones o tan chocantes como la que sugería acabar con el 2paro con una peseta; bastantes eran tan disparatadas que no se llegaron a publicar y otras, tan futuristas como el libro-computador que anunciaba los nuevos 1ordenadores de bolsillo. Pero sobre todo fueron muchas: desde que convocamos el concurso ¡Qué idea! en nuestro primer número (mayo de 1981), la avalancha de ocurrencias enviadas por nuestros recién nacidos lectores nos desbordó.
            La única condición para concursar era que la idea 3fuese "personal, inédita y original", como lo fue aquel paraguas para limpiar lámparas de araña... una idea muy interesante que luego se ha comercializado en una versión similar.


6. (Pucrs 1999)  La alternativa que presenta la sustituición correcta para los complementos verbales de la frase "Ellos anunciaron el resultado a los concursantes" es
a) Ellos les lo anunciaron.   
b) Ellos se los anunciaron.   
c) Ellos le lo anunciaron.   
d) Ellos se lo anunciaron.   
e) Ellos les los anunciaron.   
 
Gabarito:  

Resposta da questão 1:
 a) Correto. As formas verbais “fuera” e “fuese” são substituíveis, uma vez que pertencem ao mesmo tempo verbal: pretérito imperfecto de subjuntivo.
b) Incorreto. A imagem no filme “Un perro andaluz” representa uma confluência de sonhos, e não apenas um dos sonhos que originou o filme.
c) Correto. O autor faz uma comparação entre o colapso do corpo e também um colapso de nossos órgãos sensoriais, apontando uma enorme cabeça desarticulada de um corpo que lhe falta, com olhos imersos em profundo sono.
d) Correto. Vejamos a estrutura completa: “(…) esta manera podían los sueños funcionar como detonador de la fuerza creadora, podían, 2pues, utilizarse creativamente (…)”. “Pues” ou “Por tanto”, bem como “por lo que”, podem ser substituídos sem que ocorram alterações semânticas no texto.
e) Incorreto. Vejamos a estrutura completa: “Este cuadro es una representación visual del 4colapso del cuerpo durante el sueño; como si 1fuera 3éste un estado separado del ser.” “Este”, se refere, portanto, ao “sueño”, como se este fosse um estado separado do ser, e não exatamente o colapso do corpo.  

Resposta da questão 2:
 FVFFF

FALSA. O público não ouvia Joshua Bell no Metrô, pois este não foi reconhecido. O “le” de “oírle”, portanto, refere-se a Joshua Bell.
VERDADEIRA. Trata-se aqui de um caso de leísmo aceito pela Real Academia Espanhola.
O mais correto seria a substituição pronominal por “lo” (objeto direto do verbo).
FALSA. A substituição pronominal em espanhol, com verbo em forma verbo-pessoal (no caso, infinitivo), só admite a construção posposta ao verbo formando uma mesma palavra. Não há outra possibilidade.
FALSA. Apenas o referente é Joshua Bell (o “cara” não reconhecido que tocava o violino no Metrô). É só depois que o autor faz uma “explanação” e completa a ideia com outros elementos que não foram reconhecidos pelos usuários do Metrô.
FALSA. Como no caso do primeiro “le”, o pronome funciona como objeto direto do verbo (leísmo de pessoa, masculino singular), e o correto teria sido colocar “lo”.  

Resposta da questão 3:
 [E]  

Resposta da questão 4:
 [C]  

Resposta da questão 5:
 [E]  

Resposta da questão 6:
 [D]  




Resumo das questões selecionadas nesta atividade

Data de elaboração:     24/09/2012 às 11:43
Nome do arquivo:        exercicios 9 ano


Legenda:
Q/Prova = número da questão na prova
Q/DB = número da questão no banco de dados do SuperPro®


Q/prova         Q/DB                Matéria                 Fonte                                    Tipo

  1................. 114842............ Espanhol........... Unb/2012.............................. Analítica
  2................. 93816.............. Espanhol........... Ufpe/2010............................. Verdadeiro/Falso
  3................. 76806.............. Espanhol........... Ufcg/2005............................. Múltipla escolha
  4................. 63772.............. Espanhol........... Ufpi/2004.............................. Múltipla escolha
  5................. 61275.............. Espanhol........... Mackenzie/2003.................... Múltipla escolha
  6................. 60845.............. Espanhol........... Pucrs/1999........................... Múltipla escolha
  

quarta-feira, 22 de agosto de 2012

Agenda cultural hispánica en São Paulo

Proyección de cine: "Una novia errante"

 
22/08/2012
Inés y su novio sostienen una agónica discusión a bordo de un autobús. Viajan hacia Mar de las Pampas, un balneario fuera de temporada donde planean pasar unas breves vacaciones. En el momento de ...

Proyección de cine: "Rabia"

22/08/2012
La búsqueda de trabajo por una joven secretaria es con frecuencia una actividad a tiempo completo que puede conducir a situaciones impensables, en Chile como en cualquier parte del mundo

Proyección de cine: "El baño del Papa"

Fotografía: Proyección de cine, 'El baño del Papa'
23/08/2012
Ante la visita de Juan Pablo II a una humilde zona fronteriza de Uruguay, los vecinos sueñan con las necesidades de la muchedumbre de fieles anunciada y los dineritos posibles

segunda-feira, 20 de agosto de 2012

DANIEL VIGLIETTI no SESC na sexta feira e Sábado 24 e 25 de Agosto



O cantor e compositor é um dos maiores expoentes do canto popular do Uruguai em atividade, e um dos representantes da Nueva Canción, marco da música latino americana na década de 60 e início dos 70. Desenvolveu uma intensa atividade como autor, compositor, cantor, docente e locutor de rádio. Sua obra é marco na música de conteúdo social e de esquerda, com letras associadas às lutas populares no Uruguai e na América Latina. Ele já se apresentou com nomes da Nova Trova Cubana, como Silvio Rodriguez e Pablo Milanês, e também com Chico Buarque e Edu Lobo, além de trabalhar com o compositor e arranjador Leo Brower. Daniel Viglietti faz parte de um grupo de compositores e ativistas políticos, assim como também Victor Jara e Violeta Parra. Teatro.

Roberto Bravo E Victoria Foust



Concerto de piano com o maestro chileno Roberto Bravo e a participação especial da pianista russa Victoria Foust. Roberto Bravo é um dos latino-americanos mais conhecidos internacionalmente, sendo solista da Orquestra Sinfônica de Berlin (Alemanha), na Royal Philarmonic Orchestra of London (com quem gravou Beethoven, Lizt, Chopin e Shumann), The Melbourne Symphonic Orquestra (Austrália), e Dresden Symphonic Orchestra, entre outras. Victoria Foust ingressou aos cinco anos no Conservatório Rimsky Korsakov, de São Petersburgo, do qual é atualmente representante para a América Latina. Ela também exerce o papel de Maestra de Piano e Música de Câmara do Conservatório da Universidade Maior de Santiago do Chile.
20 de agosto, segunda, 20h30
Auditório Simón Bolívar.
Entrada franca